A Fondation Dries Van Noten abriu sua primeira apresentação no Palazzo Pisani Moretta, em Veneza, depois da trajetória do estilista belga na moda. A iniciativa foi criada por Dries Van Noten e seu parceiro, Patrick Vangheluwe, e ocupa o palazzo localizado no Grande Canal, segundo a matéria publicada pelo Le Monde. A exposição inaugural, intitulada “The Only True Protest Is Beauty”, reúne arte, craft e cultura material em uma leitura que desloca o nome do criador para uma instituição cultural dedicada à produção de outros artistas e artesãos.
A apresentação fica em cartaz de 25 de abril a 4 de outubro de 2026 e foi curada por Dries Van Noten com Geert Bruloot, conforme informa a Fondazione Dries Van Noten. A instituição descreve o projeto como uma reunião de mais de 200 objetos, com trabalhos de moda, joalheria, design, arte, fotografia, vidro, cerâmica e experimentação material. As peças ocupam os ambientes do Palazzo Pisani Moretta e dialogam com tetos, afrescos e detalhes ornamentais do edifício.
Um palazzo veneziano como sede cultural
O Palazzo Pisani Moretta foi construído no fim do século 15 em estilo gótico fiorito veneziano e está situado na margem esquerda do Grande Canal, entre a Ponte Rialto e a curva do canal junto à Ca’ Foscari, segundo a página oficial do Palazzo Pisani Moretta. A fachada é marcada por janelas góticas de seis luzes, enquanto os interiores registram transformações rococó realizadas no século 18, com escadaria monumental, estuques, lustres de Murano e afrescos atribuídos a nomes como Giambattista Tiepolo e Jacopo Guarana.
A ocupação do edifício preserva a força visual do palazzo como parte do percurso expositivo. A arquitetura não aparece apenas como cenário para objetos de design, moda e arte, mas como elemento que condiciona a relação entre escala, ornamento, luz e materialidade. Essa condição é central para a leitura da exposição, já que cada sala apresenta diferentes relações entre peças contemporâneas e uma estrutura histórica associada à vida aristocrática veneziana.
A abertura da fundação é também o primeiro grande projeto criativo de Van Noten desde sua saída da marca que leva seu nome em 2024, segundo a Art Basel. A publicação informa que a apresentação ocupa 20 salas em três pavimentos, e que uma restauração completa conduzida pelo arquiteto veneziano Alberto Torsello está prevista após o encerramento da mostra em outubro. A mesma reportagem menciona ainda o Studio San Polo, espaço previsto para programação experimental durante as obras no palazzo.
Craft, moda e cultura material no centro da proposta
A fundação se apresenta como uma instituição cultural sem fins lucrativos dedicada ao craftsmanship em Veneza, concebida por Dries Van Noten e Patrick Vangheluwe, de acordo com a página institucional da Fondazione Dries Van Noten. O texto oficial afirma que o projeto reúne criadores estabelecidos e emergentes de áreas como arte, design, moda, arquitetura e gastronomia, ampliando o campo de atuação para além da roupa e do calendário tradicional da moda.
Entre os nomes citados pela instituição na mostra estão Christian Lacroix, Comme des Garçons, Codognato, Ettore Sottsass, Joris Laarman, Misha Kahn, Tony Cragg e Ritsue Mishima. A lista indica a amplitude disciplinar do projeto, que aproxima peças de moda, objetos decorativos, joalheria, cerâmica, vidro e obras de arte. A seleção reforça o papel do craft como linguagem material, sem reduzir o tema a uma única categoria de mercado.
No mercado de luxo, a preservação de ofícios e o controle sobre saberes materiais têm se tornado tema recorrente. O Begold Journal abordou esse movimento em reportagem sobre a compra da Charvet pela Chanel, em contexto ligado ao savoir-faire francês. No caso veneziano, a Fondation Dries Van Noten se insere em uma chave cultural, ao reunir peças e autores em um palazzo histórico aberto à visitação mediante programação própria, tema alinhado à editoria de Arte & Cultura.
A visita à apresentação ocorre por meio de adesão ao programa Friends of the Fondazione, com cartões individuais a partir de €22, conforme informa a página de visitação da fundação. O mesmo canal informa que os horários começam às 10h e vão até 17h, com fechamento às terças-feiras e, em julho e agosto, também às quartas-feiras. A informação reforça o caráter institucional do projeto, estruturado como agenda cultural e não como ação temporária vinculada a uma coleção de moda.
Também no Begold Journal, foram publicados conteúdos relacionados em Leandro Erlich chega ao Grand Palais com uma grande mostra sobre ilusão, arquitetura e percepção, Fendi transformou estreia de alta-costura de Maria Grazia Chiuri em gesto institucional, Tapeçaria de Bayeux gera £2,5 milhões em um dia para o British Museum e Tallinn Art Hall reabre após reforma de €13 milhões e amplia ambição internacional.
